La musique fait partie intégrante de notre vie quotidienne; on trouve du réconfort à écouter de la musique. Le mixage et le mastering audio font référence aux processus de création et d’amélioration de la musique. Il doit avoir une compréhension approfondie du matériel, des logiciels, du traitement du signal, des techniques d’enregistrement et de mixage, ainsi que de l’acoustique des différents espaces. De plus, il doit être capable d’identifier les distorsions du signal et les fluctuations de volume qui affectent le résultat final. Un ingénieur de mixage efficace adaptera parfaitement la qualité sonore de la musique au public visé. D’une manière générale, il existe deux publics principaux pour la musique : les stations de radio commerciales et publiques. Une station commerciale vend son produit pour générer des revenus pour son organisation ou son label. Les stations de radio publiques ont généralement des zones de diffusion spécifiques qu’elles ciblent avec leur musique – elles diffusent rarement de la musique populaire que leurs auditeurs veulent entendre. Un ingénieur de mixage audio bien connu est Bill Laswell, qui a travaillé avec des artistes tels que Peter Gabriel et Run-DMC au cours de sa carrière. La musique est une forme d’art aux possibilités infinies qui dépend fortement du mixage et du mastering audio.
Un mixeur ou un maître audio qualifié crée un mix cohérent qui plaît au public approprié au niveau de volume souhaité. Sans contrôle de la qualité du son, aucune expression artistique ne passerait par le studio ou la bande audio sans distorsion grave.
Les gens écoutent de la musique pour le plaisir, l’éducation et la détente. Lorsque les gens écoutent de la musique, ils veulent que la musique soit claire et non étouffée. Un bon mixage audio garantit que tout le monde entend clairement la musique. Les studios de musique doivent comprendre comment mixer et maîtriser leur musique pour qu’elle sonne bien sur tous les appareils. Les trois éléments d’un bon mixage audio sont l’équilibre, le volume et la tonalité. L’équilibre fait référence aux instruments d’une chanson ou d’un morceau de musique. Le volume fait référence au volume de chaque piste dans le mixage. Le ton fait référence à la façon dont un morceau de musique particulier sonne. Un bon mixeur audio a beaucoup d’expérience et peut analyser une piste pour déterminer les meilleurs éléments de mixage pour cette piste.
Le mastering, c’est quoi ?
Le mixage et le mastering audio sont des processus essentiels au son d’une pièce musicale. Ces processus font ressortir certaines parties d’une chanson tout en gardant l’équilibre général de la chanson. Les processus de mixage et de mastering sont également cruciaux pour créer des chansons qui ont un son distinct et clair. Tout cela rend le mixage et le mastering essentiels pour tout musicien. Différents instruments et voix nécessitent différents degrés de mixage et de mastering. Les instruments à fortes fréquences tels que la batterie ou les guitares doivent être mixés haut dans le spectre audio. Cela leur permet d’être entendus clairement sur d’autres parties de la musique. De plus, les voix doivent être mixées bas car elles ont une plage de fréquences beaucoup plus forte que les instruments. De cette façon, chaque partie d’une chanson peut avoir une orientation claire sans être brouillée par des basses ou des aigus imperceptibles.
Le mixage audio ?
La musique de danse électronique (EDM) s’est considérablement développée ces dernières années, à la fois en tant que genre et en tant qu’industrie. De nombreuses chansons EDM présentent un mixage et un mastering audio intenses qui capturent l’énergie des performances de musique de danse électronique. D’autres genres électroniques populaires, tels que la house et la transe, proposent également ces types de mixages audio lourds. En plus de capturer l’énergie d’un spectacle de danse, ces mixes aident à créer des chansons mémorables avec une réponse émotionnelle du public. Le processus de mixage et de mastering pour la musique est similaire pour tout type de forme d’art basée sur l’audio. Les musiciens doivent porter une attention particulière à la façon dont leurs chansons répondront acoustiquement et sonorement lorsqu’elles sont jouées sur des haut-parleurs ou des écouteurs. Chacun doit tenir compte de différents éléments lors de la fabrication de ses pièces.
